Moana (2026) es un descarado ejercicio de avaricia corporativa; una aberración que demuestra la pereza con la que Disney se mueve actualmente; una burda explotación de la nostalgia por algo que apenas tiene una década de existencia. Obsesionado con transformar en live action todas sus películas animadas, el estudio ha extirpado el alma de la mayoría para entregar productos muertos en llegada cuyo único propósito es conseguir dinero fácil. Si bien algunos remakes al menos se han tomado la molestia de hacer unos pequeños cambios por aquí y por allá —como Lilo y Stitch (Lilo & Stitch, 2025) y Blanca Nieves (Snow White, 2025)—, este es una calca 100 % con las mismas escenas, los mismos chistes y los mismos diálogos, lo que da como resultado una desafortunada adaptación con personajes de carne y hueso que existen en un extraño entorno caricaturesco creado en su mayoría con CGI.
Decir que Disney ha rehecho sus clásicos animados en live action es una falacia, pues buena parte de estos más bien son películas animadas con actores reales —y está el caso de las nuevas entregas de El Rey León, que de live action no tienen nada, pues todo está completamente hecho por computadora—. Moana luce terrible con sus humanos insertados en un mundo animado. La pantalla azul es evidente, por lo que el entorno se ve falso. La integración de Catherine Laga’aia y Dwayne Johnson en los paisajes resulta sumamente deficiente. Y luego están los personajes animados, como el gallo Hei Hei, cuya presencia totalmente caricaturesca, copiada de la original, desentona bastante con el supuesto intento realista al que aspira el remake. Lo mismo ocurre con Tamatoa, cuyo ridículo diseño simplemente no encaja en este universo. Los kokomora igualmente existen como caricaturas. ¿Cuál es el punto entonces de una reinterpretación realista?
Esta nueva versión recupera íntegramente el discurso sobre quién deseas ser vs. quién quieres ser que mantiene a Maui y a Moana en un constante conflicto consigo mismos. Sin embargo, la lucha interna carece esta vez de la emotividad y la calidez que se logró en 2016. A pesar de que hay una recreación de por medio, la naturaleza de la película impide un involucramiento real con lo que ocurre. Laga’aia no es la culpable de esto, por supuesto, pues su compromiso y su carisma son suficientes para crear una protagonista simpática; el problema es que la dirección de Thomas Kail parece pedirle que imite a su contraparte animada, privándola de intentar una interpretación. Por su parte, Johnson se nota divertido, pero aun así cae en lo que solo podría catalogarse como una parodia involuntaria; además, la ridícula peluca que lleva se convierte en un distractor enorme. Una vez más, la idea de replicar Moana no deja bien parado a nadie.
Moana realmente se siente como una película para televisión, algo que ha definido para mal a otros títulos recientes de Disney, como la misma Moana 2 (2024) —tampoco ayudó tener tanto contenido de la franquicia en tan poco tiempo—, El Diablo Viste a la Moda 2 (The Devil Wears Prada 2, 2026), Otro Viernes de Locos (Freakier Friday, 2025) y The Mandalorian and Grogu (2025). Lo plano de la fotografía, las tramas episódicas y la esencia en sí de estos proyectos los hacen ver indignos de proyectarse en la pantalla grande.
Fuera del talento vocal de Laga’aiar, no hay nada en Moana que valga la pena. Con una dinámica entre los protagonistas que rara vez funciona a causa de lo caricaturesco del asunto, un exceso de CGI y una ejecución en piloto automático, la película demuestra nuevamente que esta obsesión con la nostalgia no tiene reparo en copiar el pasado para traerlo de forma distorsionada al presente; es casi como entrar a un backroom.
