Solo Necesitas Matar comenzó como una novela, luego se convirtió en manga, y hace más de una década llegó al mercado occidental en forma de una adaptación protagonizada por Tom Cruise y Emily Blunt —la cual, por cierto, parece tener más fans conforme pasan los años—. Ahora, la historia vuelve a Japón como anime, cuyos vibrantes colores y alucinantes secuencias se convierten en protagonistas indiscutibles de esta versión. Aunque no es 100 % fiel al material original, la película ofrece una adaptación ligera pero muy entretenida; resulta interesante darse cuenta de que, aun con tres versiones allá fuera del mismo relato, el director Kenichiro Akimoto, el guionista Yūichirō Kido y el equipo de animación han podido darle nueva vida, irónicamente, a una dinámica basada en la repetición, logrando superar incluso varios obstáculos narrativos.
En esta ocasión, el punto de vista recae sobre Rita (Ai Mikami), una joven soldado que forma parte de una unidad dedicada a investigar una enorme planta extraterrestre que lleva más de un año en la Tierra. Los fans del manga/libro/live action sabrán qué pasa a continuación: Rita muere en un día de trabajo normal cuando el ser libera una horda de monstruos. Pero ahí no termina todo, pues la chica vuelve a repetir la jornada desde que despierta, y así sucesivamente hasta ser asesinada de nuevo. En la iteración que Occidente conoce, el protagonista es un hombre, aunque también inexperto y algo torpe. Su vida en el bucle poco a poco lo va curtiendo en el campo de batalla junto a Rita, una heroína de guerra en ese universo. Aquí, Keiji (Natsuki Hanae), el personaje en cuestión, aparece hasta la mitad, llevando la ciencia ficción y el misterio hacia un terreno de acción y romance. Si bien el orden de los ingredientes cambia, Akimoto y Kido dirigen la historia hacia el mismo punto preservando siempre el concepto de por medio. La diferencia está en la apuesta por la carga emocional para comunicarse con el espectador.
Solo Necesitas Matar (All You Need Is Kill, 2025) encuentra la manera de hacer que cada vida de Rita arroje nuevos detalles acerca de su trabajo, su pasado y su estado mental. Su frustración comienza a definirla cuando nadie quiere ayudarla; el aislamiento resulta ser un antagonista tan formidable como las criaturas a las que se enfrenta. La introspección da paso a la conexión en el instante en que Keiji aparece. Si bien es cierto que el personaje no es tan interesante, su presencia permite explorar otras facetas psicológicas de la protagonista y hacerla crecer en varios sentidos, sobre todo el aprendizaje de que el mañana es el que nosotros hacemos.
A diferencia del resto de las versiones, la trama se sitúa justo cuando la guerra con las criaturas está por iniciar. Aunque los momentos de acción no abundan como en Edge of Tomorrow (Al Filo del Mañana, 2014), la genial animación de Studio 4°C genera el atractivo necesario para que el público se involucre con la situación desde otros ángulos. La serie Æon Flux (1991-1995) y el cómic Low vienen inmeditamente a la memoria.
Al final, Solo Necesitas Matar quizá no sea la adaptación definitiva de la popular novela —personajes que aparecen de la nada en el tercer acto, el hecho de que la parte bélica haya sido extraída casi por completo y una exploración muy vaga de la tragedia pasada que envuelve a Rita como persona son sus mayores fallas—; sin embargo, el lazo que une a estos dos humanos en medio de la catástrofe alcanza una simple pero genuina emotividad que la hacen distinguirse. Akimoto y Kido toman riesgos que, en general, funcionan y permiten ver la historia de Hiroshi Sakurazaka desde otra perspectiva.
