Después de una estilizada presentación, conocemos al verdadero Johnny Cage (Karl Urban), un actor de acción en decadencia que, cuando un fan sale de la nada y le pregunta por qué no hacen un reboot de la saga que protagonizaba, este responde lamentándose: “¿Quién quiere ver reboots cuando tienes a John Wick matando gente con un lápiz?” Irónicamente, Mortal Kombat II (2026) parece adquirir conciencia propia, advirtiendo al inicio lo que viene a continuación: la secuela de un reboot de una adaptación que trata de recapturar una esencia anticuada. Pero Cage se equivoca en una cosa: por supuesto que todos quieren ver reboots, remakes y secuelas —la taquilla suele confirmarlo—, y la película que protagoniza es una de ellas. Sin embargo, cuesta creer que esta haya sido la mejor historia que pudieron concebir para continuar con la resurrección de la franquicia. Un poco más de ese espíritu metanarrativo y burlón le habría venido bien a una película que resulta irritante cuando pretende ponerse seria.
La segunda parte, afortunadamente, ve al genérico Cole Young —protagonista de la anterior— (Lewis Tan) dar un paso al costado; el problema es que los reemplazos tampoco son suficientes para depositar todo el peso de la trama en ellos. Urban trae algo de la irreverencia de su Billy Butcher de The Boys (2019-2026), y aunque el guion no le da nada para desarrollar al personaje, al menos conecta con su gracia, estilo, comedia física y parodia de Jean-Claude Van Damme. Pero lo mismo no puede decirse del resto del elenco; la mayoría de los actores están en piloto automático, y la verdad es que no los culpamos por tan genéricos y dramáticamente inertes personajes teniendo en cuenta el material con el que trabajaron —Kano (Josh Lawson), por cierto, vuelve solamente para decir leperadas—. Sí, el público viene a ver peleas y los más ingeniosos fatalities, pero cuando estos realmente no son tan impactantes —los de los juegos son infinitamente más divertidos—, sin mencionar el exceso de CGI, no queda mucho por destacar.
Además, la parte que involucra a Kitana (Adeline Rudolph) y Shao Khan (Martyn Ford) es ridículamente boba. Nos encontramos una vez más con la trillada historia de un rey déspota cuya hija buena y noble pretende rebelarse para cobrar venganza. Sabemos perfectamente cómo se desenvolverá y cómo terminará todo. Khan, desde luego, se une a la interminable lista de villanos unidimensionales que quieren dominar el mundo solamente porque sí. El concepto del Mortal Kombat queda en lejano segundo plano cuando la trama se transforma en una aventura fantástica con algunos cubetazos de sangre CGI por aquí y por allá. De brutal tiene muy poco. Y, bueno, la muerte es una broma en este universo; cuando no vale nada, ¿cuál es el punto entonces de ponerse serios? Hiroyuki Sanada, todavía en modo Shogun (2024-), como Scorpion, no contribuye con una aparición de lo más forzada.
Mortal Kombat II va pasando de una cosa a otra sin un sentido orgánico. La transición del prólogo —enfocado en Kitana—, por ejemplo, a la introducción de Cage es tosca y abrupta —además, el símil que hacen entre el autodescubrimiento de ambos es sumamente burdo—. El cambio de secuencia y situaciones, por lo visto, es un homenaje al juego, en el que la elección de escenario podía estar en modo aleatorio. Frases como “Eso dolió”, “Voy a pelear por la Tierra” y “Deberías estar muerto” dejan al descubierto la pereza con la que Jeremy Slater escribió un guion que, claro, arroja fan service en cada momento, pero descuidando gravemente la narrativa. Al final, esta segunda parte se preocupa más por las referencias —como cuando los peleadores permanecen aturdidos antes de que les apliquen un fatality—, haciendo incluso que el encuadre simule la interfaz del juego. El verdadero brutality de esta película es el que aplica con toneladas de exposición y diálogos ridículos. Eso sí que duele.
